1攝影術(shù)的誕生與意義1839年8月19日法國科學(xué)院宣布，L·達(dá)蓋爾銀版攝影術(shù)誕生。攝影形像的產(chǎn)生，對(duì)法國，進(jìn)而對(duì)世界整個(gè)社會(huì)生活的許多方面帶來了巨大影響。攝影形像使人們擺脫了唯有通過主觀繪畫獲取圖像的方式，并給人以真實(shí)和可信的感受。由此激發(fā)了人們以攝影形像傳播真實(shí)信息的欲望。一百多年來，工業(yè)革命不僅帶來了新的生產(chǎn)關(guān)系，同時(shí)還帶了新的文化。作為工業(yè)文化的先鋒，攝影大大拓展了形像思維的空間，使圖像能夠替代文字成為最重要的文化載體。攝影開創(chuàng)了能夠直接通過圖像來獲得政治、經(jīng)濟(jì)、軍事、教育、社會(huì)、科學(xué)及藝術(shù)信息。攝影為現(xiàn)代社會(huì)作出了重要貢獻(xiàn)。

　　2攝影的磷間與情感攝影的魅力在于它的真實(shí)，在于它的瞬間。古往今來，有多少震憾人心的歷史事件，叱咤風(fēng)云的英雄人物，有多少迫人深思的現(xiàn)實(shí)問題，絢麗多姿的生活情趣，怎樣使它歷歷在目永駐眼前，而不至于象過眼云煙一樣消逝無影無蹤呢?

　　只有攝影。卡蒂爾一一布列松說：“天下事莫不各有其決定性瞬間”，“要把眼睛、頭腦和心靈放在一條瞄準(zhǔn)線上，這條瞄準(zhǔn)線和現(xiàn)實(shí)世界相扣的一刻，就是決定性的-N”，“攝影是唯一的能把精確的瞬息即逝的瞬間絲毫不差地固定下來的手段”。攝影是瞬間藝術(shù)，瞬間是攝影的精髓，數(shù)碼技術(shù)為攝影后期加工提供方便，但對(duì)于攝影瞬間性的確定卻是無能為力。

　　攝影不僅是一種藝術(shù)，也是一種世界性的共同語言，是一種表達(dá)人類思想和情感的藝術(shù)。就像人們用語言來說話，用文字來書寫，作家用小說來傳遞自己的觀點(diǎn)，畫家用畫筆描繪生命的色彩，歌手用歌聲傳遞內(nèi)心的情感，攝影家用的只有相機(jī)去捕捉生活那瞬間的點(diǎn)點(diǎn)滴滴的美，那偶爾流露出的真摯情感。捕捉生活那瞬間的點(diǎn)滴，把瞬間化為不朽，是攝影家們的最高境界。攝影遠(yuǎn)不是有人說的“只是按一下快門而已”，它是通過一定的畫面形象表達(dá)出攝影者對(duì)人類、對(duì)世界的看法和態(tài)度，傳達(dá)出其愛、憎、褒、貶的感情。

　　3攝影的認(rèn)識(shí)與應(yīng)用在高新技術(shù)日新月異，器材升級(jí)換代的飛速時(shí)代，有為數(shù)不少的年輕人，只講究新式相機(jī)，只是把它當(dāng)成一種工具，一種保留形像的工具，留影、留念。如果沒有留下感情又有什么用，只能算是一個(gè)憑證，沒有多大意義。古往今來，但凡功成名就的攝影師，人們都會(huì)記住他們的作品而非其相機(jī)，名家們使用的器材大多在當(dāng)時(shí)都不是最好最貴的，而今天最好最貴的相機(jī)大多要靠攝影名家來宣傳。對(duì)于攝影技藝精湛的人來說，相機(jī)永遠(yuǎn)是實(shí)現(xiàn)構(gòu)思的工具，對(duì)于熱衷燒器材的人來說，相機(jī)只是個(gè)高級(jí)玩具。

　　Ps屬于二次創(chuàng)作，過于強(qiáng)調(diào)那是不可取的。有的攝影者單純追求攝影技術(shù)技巧，重點(diǎn)放在后期制作是不對(duì)的。后期制作只不過是美化原作而已。我們知道，一張有沖擊力、有感染力、有生命力的好照片，一定不是通過Ps出來的。

　　當(dāng)然，攝影也不能不講究技術(shù)。至于技術(shù)，只要多加學(xué)習(xí)，多看書、多實(shí)踐、多觀摩，在很短時(shí)間內(nèi)就能把一般技術(shù)掌握好。“技術(shù)掌握”，筆者認(rèn)為，首先要掌握的是曝光技術(shù)。

　　所謂“曝光”， 簡單地說就是在調(diào)好光圈與快門速度，按下快門，在快門開啟的瞬間，光線通過光圈的光孔使膠片感光，即是攝影曝光。然后是構(gòu)圖技術(shù)。所謂“構(gòu)圖”，就是構(gòu)成畫面，確定畫面中的各個(gè)部分的相互關(guān)系，以便組成一個(gè)統(tǒng)一的整體一一線條、光線和影調(diào)結(jié)構(gòu)上完美的畫面。構(gòu)圖除了上述一些要求外，更應(yīng)包括攝影藝術(shù)創(chuàng)作的整個(gè)過程，從主題思想的確定到畫面藝術(shù)形象的完成。攝影構(gòu)圖的意義，應(yīng)該是內(nèi)容與形式的完美統(tǒng)一。再者就是用光布光技術(shù)。光線是攝影的必要條件。沒有光線，攝影便無法進(jìn)行．運(yùn)用光的造型，也就是運(yùn)用光源，簡稱用光。布光就是利用光源完成藝術(shù)造型這個(gè)任務(wù)，以便在照片的兩度平面上表現(xiàn)立體的三度空間世畀�？傊�，不論室內(nèi)或室外，巧妙的運(yùn)用光線都能使照片達(dá)到有明暗、凹凸、影調(diào)層次分明的藝術(shù)效果。 。

　　筆者認(rèn)為，掌握好攝影技術(shù)技巧后，更重要的是盡可能多讀些書，熟悉祖國的藝術(shù)傳統(tǒng)和世界各國的文化，筆耕論文新浪博客，不斷提高自身的藝術(shù)修養(yǎng)，更新創(chuàng)新理念。這樣才能使我們的攝影本末不異倒置。攝影不是時(shí)尚，不需要攀比，把握好自己的設(shè)備，融入更多的思想，才能使我們的攝影藝術(shù)達(dá)到更高境界。

　　攝影是一項(xiàng)艱苦的勞動(dòng)，它不僅要深入生活，體驗(yàn)觀察，提練主題而且要不畏艱險(xiǎn)，不怕勞累，現(xiàn)場抓拍。要拍到一幅好作品，常常是在‘勞其筋骨，餓其體膚”的情況下完成的。

　　所以要有為何而拍，如何去拍的理念，才會(huì)有“忽如一夜春風(fēng)來，千樹萬樹梨花開”的成果。攝影也是心境的修練，需要一個(gè)漫長過程，它是“潤物細(xì)無聲”的感觸。只要我們真正認(rèn)識(shí)了“攝影”，拿起相機(jī)才能隨心所欲地拍攝。

　　攝影創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)有感。隨著年齡的增大，經(jīng)驗(yàn)的不斷豐富，逐漸確定攝影是表現(xiàn)，而不是再現(xiàn)。結(jié)合實(shí)際工作來看，成果尤為突出。就筆者近幾年拍攝獲得國家級(jí)、區(qū)級(jí)、市級(jí)、縣級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目的圖片資料中感覺到：一是所取得的成績不是單純憑借技術(shù)和工具、簡單地按按快門，而是提升為一種創(chuàng)造性復(fù)雜的精神勞動(dòng)。二是在拍攝中不斷探索，不斷提練，不斷總結(jié)，將這些眼前珍貴的景像盡可能拍攝得更突出、更精彩、更有生命力。用羅丹的話來說：“他們用自己的眼睛去看別人見過的東西，在別人司空見慣的東西上能發(fā)現(xiàn)出美來。”廣西賓陽縣“賓陽炮龍節(jié)”一一中國“狂歡節(jié)”(2008年獲第二批國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目)，在該縣人民政府的大力支持和引導(dǎo)下，通過深入挖掘，適度利用和開放，每年舉行“百龍舞賓州(賓州：縣政府所在地地名)”的大型活動(dòng)�；顒�(dòng)前一天(農(nóng)歷正月初十)，要進(jìn)行一次舞炮龍表演比賽。要想在年復(fù)一年的表演比賽中，在大量雷同的拍攝里拍出有新意的作品，就要用眼睛、用心靈、用腦子去感受眼前的美。筆者認(rèn)為，首先要在確定主題的基礎(chǔ)上加以更新理念，要用藝術(shù)來審定什么該拍，什么不該拍，又如何去拍這個(gè)環(huán)節(jié)，也就是大概的拍攝方案；其次，要抓住炮龍表演賽場景大，人員多，動(dòng)作速度快的特點(diǎn)，拍攝時(shí)需要追隨跟蹤，如果想拍攝慢速且動(dòng)感強(qiáng)烈效果的畫面，則必須使用三腳架；再次，我們要敢于打破常規(guī)，創(chuàng)新技法、嘗試“三度”，即尋找不同的高度、角度和速度來進(jìn)行拍攝。高度，采用正側(cè)光或側(cè)面光拍攝寬廣全景，能體現(xiàn)出舞炮龍場面的立體感和恢弘龐大的氣勢；角度，采用仰角拍攝，能讓照片更有沖擊力和感染力；速度，使被攝體虛化的線條從靜止的背景中分離出來，進(jìn)而增強(qiáng)畫面的趣味性和藝術(shù)感染力。在許多不同題材的項(xiàng)目拍攝中，也要有不同的拍攝方法，不要千遍一律。比如，賓陽“八音”的拍攝，藝人表演非常投入并且表情豐富，除了對(duì)主體瞬間表情的抓取時(shí)，還巧妙突出演奏的器樂，使得畫面形成情景交融的戲劇效果：又如，拍攝賓陽“老竅”故事，因?yàn)槭枪适�，傳承人講得有聲有色且手舞足蹈，十分恢諧，在這種情況下，一定要抓取現(xiàn)場氣氛，這樣出來的照片才富有感染力； 再如，拍攝賓陽賓卅蒙村竹帽(用竹編織成帽子的產(chǎn)品，)，這個(gè)項(xiàng)目屬于手工技藝。因?yàn)槭鞘止ぜ妓嚲鸵�重點(diǎn)突出“技藝”，而且主要由老藝人來完成，所以應(yīng)在老藝人的手法上下功夫。在抓取老藝人手藝的同時(shí)，筆者也運(yùn)用了成品和半成品作襯托，使其起到了羽羽如生的作用，突出了主題，提高了畫面的感染力。總之，不管用何種拍攝方式，拍攝何種場景，我們都要自行去探索，去發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造屬于自己的拍攝風(fēng)格。同一題材，不同的拍攝技巧，出來的效果也都各有特色。筆者認(rèn)為，不管采取怎樣的拍攝方式和技巧，都應(yīng)該圍繞照片的主題思想去開展。只有認(rèn)識(shí)了這點(diǎn)，我們才不會(huì)去重復(fù)別人走過的路，我們才能走出一片屬于自己的天與地，你才會(huì)成功。

　　許許多多的傳統(tǒng)文化，民俗活動(dòng)和民間技術(shù)的根基還是在鄉(xiāng)村，隨著時(shí)代的變遷、社會(huì)的進(jìn)步，其中的不少頗具地方和民族特色的項(xiàng)目，從人人耳熟能祥，逐步變成“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”，甚至有的不可避免地走向消亡。在這種情況下，筆者認(rèn)為，用攝影等手段留下盡可能多的影像資料，也顯得日益緊迫起來。非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)工程，其中一個(gè)最重要的環(huán)節(jié)就是影像資料的拍攝收集整理。因此，攝影在這里應(yīng)該是起到了舉足輕重的作用。

　　總之，筆者認(rèn)為攝影的重要性之一就是發(fā)揮其社會(huì)作用和宣傳作用。因?yàn)�，攝影是一種傳播方式，它借助予觀眾的欣賞，通過作品的藝術(shù)感染力和視覺沖擊力起到潛移默化的影響。在文化大發(fā)展，大繁榮的和諧社會(huì)中，作為文化館一名文藝工作者，義不容辭地拿起相機(jī)，去拍攝我們身邊及周圍健康精彩新鮮神奇的事物和老祖宗留給我們的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目。去其糟粕，取其精華，通過圖片資料宣傳，服務(wù)于社會(huì)，服務(wù)于大眾。只有這樣我們老百姓的身心才得以陶冶，我們的傳統(tǒng)文化民俗活動(dòng)和民間技藝才得以傳承，得以發(fā)揚(yáng)光大。我們的天更藍(lán)草更綠水更清，人們的生活更豐富更美好。