發(fā)布時間：2024-06-11 01:20

　　對于美術(shù)館來說,展覽是聯(lián)接觀眾與美術(shù)館的一個通道,觀眾通過觀看展覽可以有各種不同的體驗。隨著美術(shù)館展覽的多樣性,觀眾對展覽的要求也越來越高,比如新媒體技術(shù)在展覽中的運用,或是在展覽中加強觀眾與展覽的互動,都能極大提高觀眾的觀展經(jīng)驗與興趣。在此,觀眾不再是被動的去觀展,而是成了作品的一個組成部分,這就是所謂的"沉浸式體驗"。作品不單單是藝術(shù)家創(chuàng)作的結(jié)果,也是觀眾參與展覽的一個結(jié)果,展覽通過"沉浸式體驗"打破了藝術(shù)家和觀眾的距離。而越來越多的藝術(shù)機構(gòu)也不再滿足于常規(guī)的藝術(shù)教育模式,采取更多的途徑和方法來教育和吸引觀眾到美術(shù)館參與展覽和活動,其中一個現(xiàn)象就是藝術(shù)教育的跨學(xué)科實踐。本著為不同人群服務(wù)的原則,美術(shù)館在觀眾教育與拓展方面進行了形式多樣的跨學(xué)科實踐。本文通過具體的展覽和藝術(shù)教育案例分析,討論美術(shù)館展覽的沉浸式體驗以及觀眾教育與拓展的跨學(xué)科實踐以及由此引起的爭議與反思。

【文章頁數(shù)】：6 頁

【文章目錄】：
一、美術(shù)館展覽的“沉浸式體驗”
    （一）什么是“沉浸式體驗”？
    （二）《雨屋》展覽打造的沉浸式體驗
    （三）Teamlab的《花舞森林與未來游樂園》：科技化的夢幻
    （四）對沉浸式展覽的反思
二、藝術(shù)教育的跨學(xué)科實踐
    （一）紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館發(fā)起的“我們在博物館見”項目
    （二）大都會博物館推出“在博物館運動”的項目
    （三）盧浮宮“青年人的話語權(quán)”項目
結(jié)語



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